Die beste und spannendste Musik des Monats. Wir sprechen über den kulinarischen Referenzpop von Erregung Öffentlicher Erregung, den naturnahen Synth-Folk von Saloli, die heimischen Soundfriedhöfe der obskuren Musikszene rund um die Compilation Gespensterland, die vierteilige Ambient-Symphonie von Laraaji & Kramer und die zwei Gesichter der 90s-IDM-Reissues von The Black Dog auf Warp.
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In der neuen Review-Folge stellen wir wieder die beste und interessanteste Musik der letzten Wochen vor. „Atlas“ ist das erste Album von Laurel Halo auf ihrem eigenen Label Awe In einem Fluss aus Sounds, der ständigen Veränderungen unterworfen ist, verbindet sie kongenial elektronische Texturen mit Instrumenten wie Saxophon, Cello, Violine, Klavier, Vibraphon und Gitarre.
Mangelnde Produktivität kann man Loraine James nicht vorwerfen. In den vergangenen eineinhalb Jahren hat die Britin drei Alben unter ihrem eigenen Namen und als Whatever The Weather veröffentlicht. Ihr neues Album, „Gentle Confrontation“, ist ihr bisheriges Meisterwerk: eine zeitgemäße Fusion aus Bassmusik, Future R’n’B, IDM und Ambient. Das zweite Album von Pose Dia trägt den programmatischen Titel „Simulate Yourself“. Darauf verbindet die Hamburgerin Cold-Wave-Ästhetik mit Elementen der Clubmusik.
Über ein Jahrzehnt nach seinem letzten Album nimmt Luke Blair den Lukid-Faden wieder auf. Auf „Tilt“ lässt der Produzent meisterhaft dekonstruierte Club-Sounds, Mikromelodien und experimentelle Passagen aufeinandertreffen. Alain Goraguers Musik zum animierten Science-Fiction-Film „La Planète Sauvage“ hat Generationen von Musiker*innen beeinflusst. 50 Jahre nach seiner Erstveröffentlichung gibt es den Jazz-Prog- Psychedelia-Soundtrack in einer erweiterten Neuauflage. Plus 17 neue Songs im neuen Track17 Musikpodcast.
Plus 17 neue Songs von Joy Orbison, Jlin, Tirzah, Hilary Woods, Der Assistent, Blurt, Vince Clark, Jamila Woods uvm. für die Spotify-Playlist “Track17 – Playlist zum Podcast” im neuen Track17 Musikpodcast von Christopher Hunold und Albert Koch.
[Setlist] – [00:00:00] Intro + Steady – [00:02:05] Zuletzt gehört + Storytime: Incredible String Band & Christophers Konzerte in New York – [00:10:35] **Laurel Halo // Atlas (Awe)** – [00:25:07] Playlist Part 1: Joy Orbison, Der Assistent, Hillary Woods, Jamila Woods – [00:30:07] **Loraine James // Gentle Confrontation (Hyperdub)** – [00:38:00] **Pose Dia // Simulate Yourself (R.i.O. Label)** – [00:44:27] Playlist Part 2: Blurt, Marina Zispin, Jlin, Vince Clarke – [00:49:20] **Lukid // Tilt (Glum)** – [00:57:08] **Alain Goraguer // La Planete Sauvage (Decca Records) ** – [00:59:47] Playlist Part 3: Tirzah, David August, CV & JAB, Phillip Otterbach – Jetzt auf Spotify abonnieren.
Neue Songs auf der Playlist: – Laurel Halo – Sweat, Tears Or The Sea – Loraine James – While They Were Slepaking (feat. Marina Herlop) – Pose Dia – Feuer – Lukid – Anatolia – Alain Goraguer – Strip-Tease – Joy Orbison – tentative bidding demo – Der Assistent – Signale – Hilary Woods – Where The Bough Has Broken – Jamila Woods – Good News – Blurt – Cry – Marina Zispin – Ski Resort – Jlin – Dissonance – Vince Clarke – The Lamentations Of Jeremiah – Tirzah – No Limit – David August – Aria – CV & JAB – Fields Of Aloe Vera – Philipp Otterbach – Okt 01, 21
Disco verabschiedet sich und die Zukunft der Musik gehört einem Pop, der die Künstler:innen als Kunstfigur versteht.
Warum die gute Seite der 80er Grace Jones viel zu verdanken hat und warum ihr fünftes Album zu einem Meilenstein ihrer Karriere werden sollte, hört ihr in der von euch gewählten sechsten Ausgabe des Unterstützer:innen-Formats von Track17.
Unsere Halloween-Folge hatte ich hier gar nicht gepostet. Dann eben nur als Link
Jetzt aber zur heutigen Folge. Die hat sich praktisch von selbst besetzt. Actress, The Streets, Hilary Woods, Mabe Fratti, Afar, Martinou, Forest Swords und und und. Die beste Musik der letzten Wochen eben.
Viel Spaß. Wir freuen uns natürlich auch hier sehr über Kommentare und über einen Blick auf die Steady-Seite oder unser PayPal.
#51 | Actress, The Streets, Afar, Martinou, Hilary Woods
Die Alben des Monats. Darren Cunningham aka Actress bringt die Spieltherie in seinen vernebelten Techno, Mike Skinner aka The Streets ist weiter im Comeback-Modus und präsentiert den Soundtrack zu seinem ersten Film, das Duo Afar zieht durch die Nebelwände des Pops, Produzent Martinou begeistert mit Dub Techno und Deep House und Hilary Woods geistert durch ihren Drone-Folk.
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In der neuen Review-Folge stellen wir wieder die beste und interessanteste Musik der letzten Wochen vor. Auf seinem neuen Album versucht Track17-Dauerthema Actress, auch bekannt als Darren Cunningham, mit Hilfe der Spieltheorie und seines stilvoll dekonstruierten Techno-Ansatzes immer einen Schritt voraus zu sein. Ob das gelingt?
Mike Skinner, auch bekannt als The Streets, wird zum Diskussionspunkt dieser Folge. Zwischen genialer Beobachtungsgabe und Vorwürfen des Posertums ist alles dabei. Was kann der Soundtrack zu seinem ersten Film?
Das Berliner Duo Afar bewegt sich mit seiner Musik in den Zwischenräumen des Pops. Gespenstisch, geheimnisvoll, aber auch genial?
Der Schwede Martinou hat mit seinem zweiten Album Techno, Deep House und Dub zu einem kraftvollen und dennoch eleganten Musikstück vereint. Ein Album, das sich Albert schon lange gewünscht hat.
Hilary Woods denkt den Folk derweil immer trister und farbloser. Stimmen werden zu einem dronigen Hintergrund und Melodien stellen sich hinten an. Warum gerade das funktioniert, klären wir in der Folge.
Plus 17 neue Songs von Mabe Fratti, Hauschka, Forest Swords, Hinako Omori, Salamanda, Thomas Fehlmann, Voice Actor, Marina Herlop uvm. für die Spotify-Playlist "Track17 - Playlist zum Podcast" im neuen Track17 Musikpodcast von @kristopher.gif und @thethealbert
[Setlist] [00:00:00] Intro + Steady [00:01:55] Zuletzt gehört: The Orb/David Gilmour + 30 Jahre Souls of Mischief [00:05:45] Actress // LXXXVIII (Ninja Tune) [00:18:22] Playlist Part 1: Marina Herlop, Salamanda, Sparkle Division, Hauschka [00:22:54] The Streets // The Darker The Shadow The Brighter The Light (679) [00:36:26] Afar // The Refuge (Laut & Luise) [00:42:49] Playlist Part 2: Voice Actor, Forest Swords, Teichmann & Söhne, Frank Bretschneider [00:48:17] Martinou // Chiral (Nous’klaer) [00:57:42] Hilary Woods // Acts Of Light (Sacred Bones) [01:05:12] Playlist Part 3: Mindy Meng Wang, Titanic, Hinako Omori, Thomas Fehlmann – Jetzt auf Spotify abonnieren.
Neue Songs auf der Playlist: Actress – Pluto (a2) Marina Herlop – La Alhambra Salamanda – Purple Punch Sparkle Division – Have Some Punch Hauschka – Altruism The Streets – Bright Sunny Day Afar – Vervain Voice Actor – What It’s Worth Forest Swords – Butterfly Effect Teichmann & Söhne – Old Banger Frank Bretschneider – Curve Martinou – Open Up The Blinds Hilary Woods – Vigil Mindy Meng Wang – Watch My Mum Dance Titanic – Anonima Hinako Omori – In Limbo Thomas Fehlmann – Bundy Blessing
das ist immer eine Hürde und nur bedingt angenehm, aber Albert und ich möchten allgemein noch einmal für die Unterstützung des Projektes werben, natürlich auch im Forum, deshalb noch einmal eine kurze Zusammenfassung:
1-
Albert und ich veröffentlichen seit sechs Jahren und in dieser Frequenz seit vier Jahren mindestens alle 14 Tage eine Episode. Insgesamt längst über 100 Stück. Mir war es immer wichtig, in den Reviews neue (manchmal auch sehr unbekannte) Musik zu pushen, sie zu zu empfehlen, einzuordnen und zu besprechen. Warum ist was gut und was hat man davon? Das darf keine Aufzählung bleiben, sondern soll auch gut begründet werden. Dass viele der Alben im Forum Anklang finden, ist natürlich schön.
Aus den 17 Empfehlungen, die pro Monat zusammenkommen, sollte immer für jede:n etwas dabei sein. Oder um unsere Steady-Seite zu zitieren: "Wir wollen die helfende Hand im Release-Dschungel sein, um für euch unter den hunderten monatlichen Releases die besten herauszufiltern."
2-
Vor vier Jahren kamen dann die Features dazu. Wir wollten uns als Alternative zu den releasebezogenen Folgen noch ein bisschen breiter aufstellen und Dinge vermitteln, die darüber hinaus gehen. Auch wollte ich mit dem Projekt noch ein bisschen "journalistischer" werden. Eine andere Art der Recherche, Interviews etc. Mit dem Format spielen und schauen, was so geht. Auf einige Episoden bin ich sehr stolz. Als wir recht früh über die Vinylkrise gesprochen haben, hatten wir erstmals eine Folge, die aus der Bubble hinausplatzte, etwas, das wir immerhin ein paar Mal wiederholen konnten. Labelbesprechungen, Genres, Festivals, Musikindustrie-Geschichte, Popkultur, Musikturniere, Streitformate, aber auch Trends und Fragen zum Musikhören an sich standen bislang auf der Matte.
Wir haben festgestellt, dass dieses Format für die Außenwirkung ganz gut ist und auch wenn Musik nicht altert und Review-Folgen nichts verlieren, so ist es schön, Folgen im Katalog zu haben, die zeitloser wirken.
2b-
Weil das auch nicht reicht und manche Themen eher spontan und für zwischendurch geeignet sind, nehmen wir ab und an noch die sogenannten Shorts auf. 15 Minuten lange Episoden zu einem spontaneren Gedanken. Zum Beispiel als In Rainbows 15 wurde, Herr Sakamoto gestorben ist, ich auf dem Haldern war oder wir die Pitchfork-90s-Listen kommentiert haben. Diese Folgen bewerben wir kaum, weil wir sie als Bonus betrachten. Als Bonus für alle.
3-
Wir haben uns sehr schön eingegroovt und ich kann mir kaum etwas vorstellen, was ich lieber täte, als weiterhin dieses Projekt. Aber es ist auch schon länger nicht mehr angebracht, es nur als Hobby zu sehen. Dafür kostet es zu viele Ressourcen und Musikjournalismus muss schlicht und ergreifend auch etwas kosten dürfen. Und weil wir wissen wollen, wohin das alles gehen kann. Weil man sich dann aber doch nie traut, haben wir erst sehr, sehr spät den Schritt steady gewagt.
Manche Leute wollten das wissen und ich finde Transparenz super, aber zahlen würde ich am Ende immer für das, was ich als Konsument bekomme, nicht unbedingt für den Aufwand. Über den Daumen gepeilt zahlen wir ziemlich genau 400 € im Jahr für Hosting, Website etc. Wichtiger wäre eventuell der zeitliche Aufwand, welcher je nach Rechercheaufwand variiert. Vorbereitung, Aufnahme, Schnitt, Postproduktion, Social Media, Texte, Cover, Website und der ganze Rest belaufen sich für mich auf ca. 12 Std pro Folge. Meist ist es aber mehr. Im Falle eines Features, das im März erscheinen wird und bereits jetzt in Arbeit ist, wird es ein vielfaches höher sein, weil wir zahlreiche Interviews dafür führen werden. Aber das nur als Info, für diejenigen, die es interessiert.
Wichtig ist ja, was dabei herumkommt. Und ich bin mir sicher, da geht immer noch was. Verbessern muss man sich laufend. Technisch, strukturell und hinsichtlichen Dingen wie Moderation etc. haben wir viel getan, die alten 2017-Folgen sind mMn komplett unhörbar im Vergleich zu aktuellen Episoden wie der 51 da oben. Wäre aber auch traurig, wenn sich da nichts getan hätte.
Dort könnt ihr euch auch für eine von drei Stufen entscheiden, mit denen ihr uns helfen könnt. Das geht monatlich (und ist jederzeit kündbar) oder gleich jährlich. Als Dankeschön bekommen alle Supporter:innen ein neues und für sie exklusives Format: Die Classics.
Wir reden ca. 20 Minuten über ein von der Community gewähltes Album, das wir als Klassiker bezeichnen würden. Nächste Woche gibt es bereits Ausgabe 7. Gewonnen hat xx von The xx. Vorher haben wir über Grace Jones, Broadcast, Portishead, Aphex Twin, Hot Chip und Squarepusher gesprochen. Da kam also auch schon ein kleiner Katalog zusammen, der sofort frei wird, wenn man sich uns anschließt. 5-
Alternativ freuen wir uns auch über Support per PayPal. Hier könnt ihr geben, was ihr mögt, könnt und/oder wollt. So oft ihr wollt. Dazu haben wir eine Adresse eingerichtet: Hier klingelt der Klingelbeutel :)
Selbstredend fließt jeder übrig bleibende Euro in nichts anderes als das Projekt selbst.
Dankeschön an alle, die hier zuhören. Und Dankeschön an alle, die uns supporten möchten. Und an alle, die es bereits tun oder sich jetzt motiviert fühlen, uns zu helfen.
In 3 Wochen steht der große Jahresrückblick 2023 an, vorher fahren wir einmal 15 Jahre zurück und schauen nicht nur auf die Top 10 der Singles-/Alben-Charts aus Deutschland, sondern auch auf unsere Top 17 Alben des Jahres. Out now.
Feature 42 | Das Musikjahr 2008 – Die Platten & Themen des Jahres
Bevor wir im Dezember die große Jahresendausgabe mit den besten Alben des Jahres 2023 präsentieren, werfen wir im neuen Feature einen Blick 15 Jahre zurück und beleuchten das Musikjahr 2008. Christopher und Albert haben jeweils eine Top 17 des Jahres zusammengestellt und werfen dazu einen Blick auf die erfolgreichsten Singles und Alben in den deutschen Charts.
Schreibt uns an info@track17podcast.de eure Top 10 Alben des Jahres 2023 und wir erstellen daraus die ultimate Community-Liste.
Christophers Top 17 2008: 1. Foals – Antidotes 2. Molly Nilsson – These Things Take Time 3. Daedelus – Love To Make Music To 4. Flying Lotus – Los Angeles 5. Carl Craig & Moritz von Oswald – Recomposed 6. The Roots – Rising Down 7. TV On The Radio – Dear Science 8. Onra – Chinoiseries 9. Leila – Blood, Looms & Blooms 10. Syclops – I’ve Got My Eye On You 11. Benga – Diary Of An Afro Warrior 12. Gang Gang Dance – Saint Dymphna 13. Bloc Party – Intimacy 14. The Chap – Mega Breakfast 15. Pivot – O Soundtrack My Heart 16. James Pants – Welcome 17. {{{sunset}}} – Bright Blue Dream
Alberts Top 17 2008: 1. Hercules & Love Affair – Hercules & Love Affair 2. Grace Jones – Hurricane 3. Santogold – Santogold 4. Foals – Antidotes 5. The Last Shadow Puppets – The Age Of The Understatement 6. Flying Lotus – Los Angeles 7. High Places – High Places 8. The Ting Tings – We Started Nothing 9. Sons And Daughters – This Gift 10. Justus Köhncke – Safe And Sound 11. The Kills – Midnight Boom 12. Syclops – I’ve Got My Eye On You 13. Jim O’Rourke – Long Night 14. Carl Craig & Moritz von Oswald – Recomposed 15. Retribution Gospel Choir – Retribution Gospel Choir 16. The Fall – Imperial Wax Solvent 17. Vampire Weekend – Vampire Weekend
2009 schlossen vier junge Menschen aus dem UK eine Brücke zwischen dem abebbenden Indie-Hype der 00er-Jahre und den melancholischen Leerstellen-Klängen Großbritaniens, die vor allem aus der Bass-Ecke der Keller des Landes kamen. Ich denke, ihr kennt dieses wundervolle Album ziemlich gut und nach ziemlich genau 14 Jahren (yikes) wurde es an der Zeit in einer eigenen Folge über die aus vielerlei Gründen bahnbrechende Platte ausführlich zu sprechen.
Aus irgendeinem Grund habe ich mich in der Playlist zur Folge 50 festgehört und Alain Goraguer sowie Tirzah wandern auf eine Art Weihnachtswunschzettel, den ich mir wohl persönlich erfüllen muss. Auch Actress aus der #51 landet da ziemlich sicher. Nach einer gewissen Pause höre ich euren Podcast zuletzt wieder vermehrt und es ist für mich als jemand, der tatsächlich nicht mehr soviel Zeit hat, sich durch allzu vieles zu hören, ein guter Stichwortgeber.
Auch die Feature Folgen finde ich super. Verrisse mit Linus Volkmann fand ich zum Beispiel sehr unterhaltsam, aber den Linus mag ich eh.
Daher unterstütze ich euch auch via steady und hoffe, ihr findet noch viele Unterstützer*innen. Ihr macht mir gerade wieder viel Lust auf neue Musik – gerade da von Freunden etc. momentan nicht mehr soviel kommt (das alte 30-werden-Thema wahrscheinlich).
Was für ein netter Post. Danke für die Rückmeldung. Über jede einzelne bin und bleib ich sehr dankbar. Ja, ich war auch letztens bei Linus Live-Show (hat großen Spaß gemacht und er ist auch einfach ein sehr netter Kerl).
Dass Du uns bei steady supportest, ist großartig
Für uns ist das extrem wichtig. Dann mal viel Spaß mit den Classics, in der nächsten Folge geht's um The Knife, die haben wir gestern aufgenommen. Und die #52, die morgen erscheint, auch. Ich freu' mich auch sehr auf den Jahresrückblick in zwei Wochen.
Die letzte Review-Folge des Jahres. Ich wollte Albert unbedingt Niecy Blues vorstellen und mit ihm über die Andre 3000 sprechen, weil wir da natürlich einen sehr unterschiedlichen Zugang haben.
Wir wünschen viel Vergnügen und freuen uns über Support auf Steady, damit wir weitermachen können.
#52 | Andre 3000, Lucy Railton, Niecy Blues, Flora Yin Wong, O.
Die Alben des Monats. Ex-Outkast-Rapper Andre 3000 veröffentlicht mit „New Blue Sun“ das erste Soloalbum seiner Karriere. Die britische Klangkünstlerin Lucy Railton geht auf ihrem zweiten Album an die äußeren Grenzen der Musik. Track17-freundlichen Hyper-R’n’B spielt Niecy Blues auf ihrem Debütalbum. Der Nightmare-Pop auf dem zweiten Album von Flora Yin Wong passt perfekt zur dunklen Jahreszeit. Wie eine ganze Weirdo-Bigband klingt das Duo O. auf seiner Debüt-EP.
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Die 180-Grad-Wandlung vom HipHop zum experimentellen Flöten-New-Age erklärt Rapper André 3000 im Titel des ersten Tracks auf seinem ersten Soloalbum „New Blue Sun“: „I Swear, I Really Wanted To Make A ‘Rap’ Album But This Is Literally The Way The Wind Blew Me This Time“.
Das englische Label @ourmodernlove ist bekannt für eine etwas andere Art der elektronischen Musik. Gerade ist dort „Corner Dancer“ erschienen, das radikal-minimalistische zweite Album der britischen Cellistin und Komponistin Lucy Railton.
Auf ihrem Debütalbum „Exit Simulation“ lässt Niecy Blues aus North Carolina Ahnungen von Gospel, R’n’B und Dreampop aus nebeligen Ambientflächen aufsteigen. Passenderweise veröffentlicht auf @krankyltd
Zwischen Dark Ambient und alptraumhaften Pop bewegt sich das zweite Album von Flora Yin Wong aus London. Was „Cold Reading“ mit der „Teufelsritter-Sonate“ aus dem 18. Jahrhundert zu tun hat, klären wir im Podcast.
In der nicht unbedingt alltäglichen Besetzung Baritonsaxofon und Schlagzeug hat das Duo O. seine Debüt-EP „Slice“ eingespielt. Der rastlose Ritt durch die Genres ist natürlich bei Speedy Wunderground schienen.
Plus 17 neue Songs von Moritz von Oswald, Danny Brown, Culk, Otik, Ciel, Kali Malone uvm. für die Spotify-Playlist “Track17 – Playlist zum Podcast” im neuen Track17 Musikpodcast von @kristopher.gif und @thethealbert
[Setlist] – [00:00:00] Intro + Steady – [00:01:55] Zuletzt gehört: Die komplette Stereolab-Discografie + Stuart Bogie – [00:08:59] **Andre 3000 // New Blue Sun (Epic Records)** – [00:19:10] Playlist Part 1: Ciel, Otik, Moritz von Oswald, Golden Diskó Ship – [00:24:08] **Lucy Railton // Corner Dancer (Modern Love)** – [00:30:40] **Niecy Blues // Exit Simulation (Kranky)** – [00:37:28] Playlist Part 2: Culk, Danny Brown, Piero Umiliani, Thy Slaughter – [00:42:00] **Flora Yin Wong // Cold Reading (Modern Love)** – [00:48:41] **O. // Slice EP (Speedy Wunderground)** – [00:55:32] Playlist Part 3: Lenxi, Holger Hiller, Marta De Pascalis, Kali Malone – Jetzt auf Spotify abonnieren.
Neue Songs auf der Playlist: Andre 3000 – Ants To You, Gods To Who? Ciel – Breath Otik – Epiphania Moritz von Oswald – Volta (Version) Golden Diskó Ship – Well Oiled Machine Lucy Railton – Not A Word From Me Niecy Blues – Violently Rooted Culk – 2000 Danny Brown – Tantor Piero Umiliani – Raptus – Flauto, Vibrafono, Organo E Basso Thy Slaughter – Reign Flora Yin-Wong – All My Dreams Are Nightmares O. – Slice Lenxi – Apparently Unaffected Holger Hiller – Ein Hoch auf das Bügeln Marta De Pascalis – Glider Kali Malone – All Life Long (For Organ)
Momentan tragen alle jede Menge Liebe in sich, wenn es um die ECHT-Doku geht, und wenn ihr euer 30. Lebensjahr erreicht habt, werdet ihr sie wohl schon gesehen haben: Am 23. November erschien in der ARD Mediathek eine dreiteilige Dokureihe namens „ECHT – Unsere Jugend“. Kim Frank, der damalige Sänger der Band, die Ende der 90er aus Bravo-TV-Beiträgen nicht wegzudenken war, führt mit mehr als 240 Stunden Archivmaterial und bisher unveröffentlichten Aufnahmen aus dem Alltag der fünf Jungs aus Flensburg durch diese dreistündige Reise. Mehr als 20 Jahre nach dem Ende der Band soll so eine Jugend nacherzählt werden, die unter permanenter Beobachtung und inmitten einer sich wandelnden Musikindustrie stattfand.
Es geht um Authentizität und die Herausforderungen des Erwachsenwerdens in der Pop-Welt zur Jahrtausendwende. Aber auch um uns als Zuschauer:innen. Wir wollen wissen: Was sagt uns diese Doku über ihre Macher, aber auch über die Zeit der Aufnahmen? Wo stand die Musikindustrie damals und wieso kommt gefühlt jede Woche eine Pop-Doku mit 90s-Fokus raus? Was lernen wir aus dem Umgang mit jungen Stars und wie wichtig ist uns Authentizität?
Dieses Feature des Track17 Podcasts ist eine gemeinsame Episode von Christopher mit dem kritischen Filmpodcast CUTS und kann auch über dessen Feed gehört werden. Wer jedoch in der Vergangenheit Pokémon Rot und Blau gespielt hat, wird verstehen, dass man für die vollständige Erfahrung ohnehin beide Versionen hören sollte.
Ich höre gerade die letzten Minuten und mag eure Meta- Sicht und Einordnung sehr. Da sind noch einmal sehr kluge Gedanken, die ich so nicht gedacht habe.
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Track17: Lost Media & wie der meistgesuchte Song des Internets gefunden wurde
13.10.2023 18:28 (zuletzt bearbeitet: 13.10.2023 18:32)
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